Konzertinfos

DUDLEY TAFT & BAND ( USA ) - 27.3.2024

Dudley Taft, 1966 in Washington, D.C. geboren, wuchs im Mittelwesten der USA auf und entdeckte bereits in jungen Jahren seine Liebe zur elektrischen Gitarre. Seine erste Schülerband gründete er zusammen mit Trey Anastasio (Phish) — seither fühlt er sich weniger einem einzelnen Stil als vielmehr der harten Gitarrenmusik als solcher verpflichtet.

»Ich mag es einfach, mit unterschiedlichen Musikstilen zu jonglieren«, raunt der in Cincinnati, Ohio beheimatete Sänger und Gitarrist, ehe er sich mit einem meckernden Lachen in seinen Studiosessel fläzt. »Manchmal gerate ich in Zweifel, ob ich mich mit der einen oder anderen Nummer nicht doch ein bisschen zu weit aus dem Fenster lehne. Aber meist fege ich diese Überlegungen genauso schnell wieder weg. Ich mag dieses biedermännische Schubladendenken in der Musik einfach nicht.«

Der 56-Jährige hat bewegte Jahre im Musikgeschäft erlebt, lebte in den achtziger Jahren in Los Angeles, ehe er Anfang der Neunziger nach Seattle übersiedelte und dort mit der Band Sweet Water Teil der Grunge-Bewegung wurde. »Es gibt viel zu viele Vorbehalte gegen diese Ära, ihren Bands und ihren Platten«, so der Mann mit dem zum Markenzeichen gewordenen Spitzbart.

Ich habe weder davor noch danach solch einen Zusammenhalt unter Musikern erfahren. Wir haben damals öfters für Alice In Chains eröffnet, woraus eine innige Verbundenheit mit der Band entstand. Jerry Cantrell hat mich an manchen Abenden auf die Bühne geholt, um gemeinsam ›Rooster‹ zu spielen. Das erste Mal im Februar 1991 — da lag Dirt, auf dem der Song später landete, noch in weiter Ferne. Von Zeit zu Zeit vermisse ich diese Tage.«

Nach dem Abflauen der Grunge-Welle und inspiriert von ZZ Top, Stevie Ray Vaughan und Freddie King orientierte sich Taft Schritt für Schritt in Richtung Blues. Seine Begeisterung für groberen Seattle-Rock hat er sich aber bis heute bewahrt. In ›The Great Beyond‹ findet sich auch auf seinem neuesten ein Stück, das seinen Ursprung durchaus vor drei Dekaden hätte haben können. »Absolut richtig«, schlägt sich der Musiker lachend auf die Schenkel, der sein Haus samt integriertem Studiokomplex vor zehn Jahren von Peter Frampton kaufte.

Zur Vielfalt seines achten Studio-Albums trägt auch diese Komposition bei. Sie macht sich gut zwischen dem balladesken, an Gary Moore-Songs aus den frühen Neunzigern angelehnten ›Still Burning‹, dem erhaben dahinmarschierenden Bluesrocker ›Favorite Things‹ und dem autobiografischen, mit Stilelementen der frühen Rush-Ära spielenden ›Old School Rocking‹.

Das größte Überraschungsmoment bietet ›Darkest Night‹: Das einfühlsam instrumentierte Lied, zu dem Tafts Tochter Charmae erneut wundervollen Chorgesang beisteuerte, beschäftigt sich thematisch mit dem Verdruss gegenüber Korruption und anderen menschlichen Unarten. »Dieses Stück halten viele zunächst für eine Liebesgeschichte. Ich fand genau diesen Gegensatz zwischen lieblicher Musik und bissigem Text so reizvoll. Mit dem Song verhält es sich wie mit so vielen Dingen im Leben: Nicht alles, was von außen strahlend funkelt, hat einen liebenswerten Kern. Deshalb: Augen auf, Brüder und Schwestern!«


www.dudleytaft.com  Live in Norderstedt 1   Live in Norderstedt 2

 

B. NEW ( D ) / FEEL VIOLET ( D ) - 30.3.2024 ( neues Datum )

Die Band 'B. NEW' startete im März 2022 ursprünglich als Studio-Projekt langjährig studio- und bühnenerfahrener Musiker, die im Laufe der letzten 40 Jahre in verschiedenen Konstellationen zu verschiedenen Zeiten gemeinsam in unterschiedlichen Bands gespielt hatten, für eine CD mit neuen, eigens dafür entwickelten Songs.
Aus dem in kürzester Zeit entstandenen hervorragenden Ergebniss, in dem sich jeder von ihnen mit viel Einfühlungsvermögen, Kreativität und Motivation einbrachte, entstand der Gedanke, daraus eine Band zu gründen: B.NEW
In knapp vier Monaten wurde ein Programm erarbeitet.
Die ersten Auftritte wurden zu einem vollem Erfolg und verlangten nach mehr.
So entstanden in weiterer Zusammenarbeit etliche neue Songs und die noch vorhandenen Ideen sind vielzählig.
Das abwechslungsreiche Programm und die Bühnen-Show von B.NEW
lassen jedes Konzert zu einem besonderen Ereigniss werden!

Vier exzellente, erfahrene Musiker und eine Frontfrau mit einer Stimme, die einfach mitreißt!
Violetta Topcev ist ein Naturtalent, die mit Ihrem Gesang die Seele berührt und das bestimmte Feeling hat. So war der Name der Band gefunden: FEEL VIOLET!
Bei den Konzerten ist das Publikum begeistert, denn die Mischung aus Blues, Rock und Soul mit einem abwechslungsreichen Programm lässt nie Langeweile aufkommen. Sounds mit viel Groove von Bass und Schlagzeug, fette Gitarren Soli und herrliche Hammond und Piano Klänge lassen die Tanzbeine schwingen!

Feel Violet verspricht einen wundervolles Musikerlebnis mit viel Spaß, zum Fühlen, Tanzen und Feiern!

www.feelviolet.de

 

 

IAIN MATTHEWS ( GB ) - 4.4.2024

Im April 2024 wird Folkrock Legende Iain Matthews wieder touren, seit fast 60 Jahren prägt Iain Matthews die amerikanische und englische Folk und Singersongwriter Szene und ist schon fast als Legende zu bezeichnen.

Iain Matthews gilt bereits heute als Singer/Songwriterlegende.

Er begründete zusammen mit Fairport Convention 1967 die britische Folkrock Szene und beeinflusste maßgeblich die englische und amerikanische Folk- und Songwriter Musik Szene. Seit fast 60 Jahren aktiv, gilt Iain Matthews als einer der kreativsten englisch -amerikanischen Songwriter überhaupt, in der besten Tradition eines James Taylor mit über 40 Veröffentlichungen.

Vier Wochen stand seine erfolgreichste Band MATTHEWS SOUTHERN COMFORT 1970 mit Woodstock auf Platz 1 der britischen Single-Charts und erreichte weltweite Bekanntheit. Matthews Southern Comfort galt damals als britische Antwort zu Cosby, Still, Nash & Young und spielte auf allen bedeutenden amerikanischen Musikfestivals.

Mit der Neuauflage seiner Band im Jahr 2016 holte sich Iain Matthews ein Stück seiner eigenen Vergangenheit zurück und knüpft an seine damaligen Erfolge an.

2017 meldeten sich Matthews Southern Comfort, kurz MSC genannt, mit dem Longplayer “Like A Radio” erfolgreich zurück. Mit verjüngter Besetzung, präsentiert sich die Iain Matthews voll auf der Höhe der Zeit – klingt frisch, modern und innovativ. Das Konzept von Bandgründer Iain Matthews ging voll auf – das musikalische Können, Engagement sowie die ungebremste Spielfreude suchen nach wie vor Ihresgleichen und die mehrstimmigen, dahingleitenden Vokalharmonien erinnerten sofort an die Ur-Version der Band.

Im März 2020, kurz vor dem ersten weltweiten Lockdown, veröffentlichten MSC ihr Album „The New Mine“. Weltweit feierten die Kritiker den Longplayer, doch ein kleiner Virus aus dem fernen China forderte seinen Tribut: Die Band musste alle Konzerte zur „The New Mine“ – Tour absagen, darunter in Deutschland u.a. das Burg Herzberg Festival und in England das bekannte Fairport Convention Cropredy.

In Norderstedt trat er schon des Öfteren auf. Sei es mit Matthews Southern Comfort oder Plainsong sowohl im Music Star als auch im Kulturwerk. Zudem mit BJ Baartman während der Coronazeit in deinem Livestream oder auch mit Egbert Derix.

iainmatthews.nl      Wikipeda

 

ROD MAC DONALD & MARK DANN ( USA ) - 5.4.2024

Rod MacDonald bereist Europa seit bald zwanzig Jahren, er ist ein unheimlich kreativer und engagierter Songwriter, der gerade in der heutigen Zeit ausgesprochen wichtig und ausdrucksstark ist. Als Frühmitglied der New Yorker Folkkooperative Fast Folk und der Greenwich Village Szene hat er die Entwicklung der Szene in den USA stark mitgeprägt. Inzwischen lebt er in Florida, das Schreiben engagierter Songs hat er aber noch nicht verlernt.

Fast jedes Jahr kommt ein neues Album mit starken Songs auf den Markt und meist kombiniert er dies mit einer Tournee, die ihn auch nach Europa führt. Zeichen dafür, dass der Meister noch immer viele Themen aufgreifen kann und dies natürlich auch in seinen Konzerten tut – dazu kommt, dass die Werke oft von politischem Engagement und persönlichen Beobachtungen so richtig strotzen!

Auf seiner Tournee im Frühjahr 2024 wird er wieder von seinem langjährigen Bassist und Gitarrist Mark Dann begleitet, einem begnadeten Musiker voll Virtuosität und Intensität. Gern gesehenr Gäste im Norderstedter "Music Star".

Rod Mac Donald  American Jerusalem  The Death of Victor Jara

 

SOUTH FOR WINTER ( Neusseland / Kanada ) - 15.4.2024

Die oft als "Folk-Blues", "Folk-Jazz" oder "Renaissance" bezeichneten Lieder von South for Winter sind von einer emotionalen Tiefe und einem Erfahrungsreichtum geprägt, der die Zuhörer in die Geschichte einlädt - die mit jeder Strophe gespannt und ängstlich zugleich sind. In einer Landschaft, die von unglaublichen Songwritern und Musikern übersättigt ist, haben South for Winter einen ganz eigenen Sound entwickelt. Mit sorgfältig ausgearbeiteten Texten, einer fesselnden, natürlichen Ausstrahlung und einer beeindruckenden Auswahl an Instrumenten, die ihnen zur Verfügung stehen, haben sich South for Winter immer wieder als Publikumsliebling etabliert.

Im Sommer 2014 lernten sich der Neuseeländer Nick Stone und der aus Colorado stammende Dani Cichon als Freiwillige beim Bau von Gewächshäusern in Südamerika kennen. Dort, auf einem peruanischen Dach, schrieben sie ihren ersten von vielen gemeinsamen Songs - ein Song, der eines Tages die erste Single von South for Winter werden sollte, "Fallen Seeds".

Nach Jahren, in denen sie getrennte Projekte verfolgten, die Ozeane voneinander entfernt waren, schlossen sich Stone und Cichon in Christchurch, Neuseeland, als Duo zusammen. Nach dem Umzug des Projekts nach Nashville TN lernten sie den Cellisten Alex Stradal kennen, der die eklektische Mischung aus Instrumenten und Gesang abrundete, die seither so charakteristisch für ihre Musik geworden ist. Mit Stradal in der Besetzung wurden der Sound und das Wesen von South for Winter geboren, und als Trio machten sie sich auf den Weg und tourten in den ersten zwei Jahren durch mehr als einundzwanzig Staaten und zwei kanadische Provinzen.

Die Band erhielt Auszeichnungen wie Halbfinalist bei der International Songwriting Competition 2022, Finalist für "Best Group/Duo" bei den International Acoustic Music Awards 2023, offizieller Showcase-Künstler bei Folk Alliance International 2022, Top DJ Pick von John Platt von NYCs WFUV 2021 und "Most Wanted" Emerging Artist beim Falcon Ridge Festival 2019. Ihre Musik wurde von Seiten wie American Songwriter ("beladen mit zarten Harmonien, komplizierter Gitarrenarbeit und erdigem Gesang... tadelloser Sound"), NoDepression ("must-see artist"), For the Love of Bands ("eine wunderbare Mischung aus Indie- und Folk-Rock"), Grateful Web ("eklektisch im besten Sinne des Wortes"), AmericanaUK ("eine ätherische, verträumte Reise... eine Reise, die es wert ist, angetreten zu werden"), Relix Magazine und DittyTV gelobt. Die Band war 2022-2023 auf nationaler und internationaler Tournee, mit Höhepunkten wie dem Mile of Music Festival (Appleton WI), dem Lake Orion Music Festival (Lake Orion MI), The Ark in Ann Arbor MI (im Vorprogramm von Seth Walker) und einer ausverkauften Show in der City Winery's Lounge in Nashville TN.


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www.facebook.com/southforwintermusic
www.southforwintermusic.com/

www.youtube.com/watch?v=_fl9lv5DIFo (live)
www.youtube.com/watch?v=bnjwe7k6Mp4 (official)
 

 

THE COLD STARES ( USA ) - 19.4.2024 verschoben auf Ende August !!!

In den letzten zehn Jahren tourten The Cold Stares unermüdlich als Duo durch die Welt und begeisterten das Publikum in den USA und Europa mit einer furiosen, mitreißenden Live-Show, die über die bloße Besetzung mit Gitarre und Schlagzeug hinwegtäuscht. Nun schlägt die Band eine ganz neue Art von Chemie an, wenn sie ihr nächstes Kapitel aufschlägt, indem sie ein drittes Mitglied hinzufügt und den klassischen Power-Trio-Sound, mit dem sie aufgewachsen ist, mit ihrem explosiven neuen Album “Voices” wieder aufleben lässt.

“Als wir dieses Album aufnahmen, waren die Ketten gelöst”, sagt Gitarrist und Sänger Chris Tapp. “Plötzlich verschwanden alle Parameter, die uns vorschrieben, was wir tun konnten und was nicht, und wir waren frei, den Sound zu kreieren, den wir wollten.”

Dieses Gefühl der totalen künstlerischen Befreiung ist das Herzstück von “Voices”, das die für The Cold Stares typische Mischung aus Blues, Southern und Hard Rock zu neuen Höhen treibt. Das Album wurde fast vollständig innerhalb von nur zwei Tagen mit Produzent/Engineer/Mixer Mark Needham (Taj Mahal, The Killers, Imagine Dragons, Walk the Moon, Fleetwood Mac) aufgenommen und ist die bisher reifste, eklektischste Sammlung der Band, die gleichermaßen kraftvolle Muskeln und zarte Gefühle vereint. Es wäre für Tapp und Schlagzeuger Brian Mullins ein Leichtes gewesen, einfach die Lautstärke zu erhöhen, aber stattdessen nutzen sie die Ankunft von Bassist Bryce Klueh, um nuancierter und abenteuerlicher vorzugehen und einen rohen, ungeschminkten Sound zu schaffen, der sich gleichzeitig altmodisch und modern anfühlt. Alles zusammengenommen ergibt eine mutige, filmische Platte, die ebenso ehrlich wie berauschend ist, eine hochoktanige Dosis unverfälschten Rock’n’Rolls, der sich auf alles von Cream bis Led Zeppelin beruft, während er mit Liebe und Verlust, Sünde und Erlösung, Hoffnung und Reue rechnet.

The Cold Stares haben eine Reihe von hochgelobten Alben veröffentlicht, die sie unter anderem mit Joe Bonamassa, Larkin Poe, Rival Sons, Reignwolf, Spoon, Grand Funk Railroad und Thievery Corp auf Tour brachten. American Songwriter lobte das “hart erkämpfte Engagement, die Ehrlichkeit und die Intensität” der Gruppe, während No Depression ihren Sound als “Roots-Rocking-Feuerwerk” bezeichnete, und Songs ihrer Alben tauchten überall auf, von ESPN, Dodge, Chevy und TNT bis hin zum erfolgreichen Videospiel Cyberpunk 2077.

en.wikipedia.org/wiki/The_Cold_Stares          www.thecoldstares.com

 

BYWATER CALL ( Kanada ) - 30.4.2024

Bywater Call nutzen die Klänge von Soul, Gospel und Blues des Südens und wird von den rohen, 
kraftvollen Vocals von Meghan Parnell und der souligen Slide-Gitarre  von Dave Barnes angeführt.
Mit Einflüssen von Künstlern wie der Allman Brothers Band, der Tedeschi Trucks Band, Aretha Franklin, Otis Redding, der Band und  den Wood Brothers kann man rechnen.

Wie aus der Tedeschi Trucks-/Marcus King-Schule kommend, haben sich die Klänge ihrer Musik in unser aller Ohren geschmeichelt. Blues, Gospel und Southern Soul bekommt man am besten  mit ein wenig Slide-Gitarre und einem süßlich-rauen Stimmvolumen präsentiert – und Bywater Call 
bedienen diese Notwendigkeiten auf vielfältige Weise durch das Zutun von Meghan Parnell und  Dave Barnes. Letzterer vermag es, seine Gitarre klingen zu lassen, als sei sie in den Wassern des Tennessee-River geboren worden, genau da, wo er durch Muscle Shoals fließt. Meghan ist das Band zwischen Janis Joplin und Susan Tedeschi, indem sie ihr ganzes Herz in jede einzelne gesungene Silbe legt.

Bywater Call aus Toronto wurde 2017 von der Sängerin Meghan Parnell und dem Gitarristen Dave Barnes aus Liebe zu Soul, Blues, der Roots-Rock-Musik des Südens und der Leidenschaft, ein kraftvolles und berührendes Erlebnis für alle ZuhörerInnen zu schaffen, gegründet. Vervollständigt wird die 7-köpfige Band durch Bruce McCarthy am Schlagzeug, Mike Meusel am Bass, Alan Zemaitis an den Keys, Stephen Dyte an der Trompete und Julian Nalli am Tenorsaxophon 

In der kurzen Zeit seit ihrer Gründung und noch vor der Aufnahme und Veröffentlichung ihres Debütalbums hat die Band in der heimischen Torontoer Blues-Szene Wellen geschlagen und spielte bei diversen bedeutenden Festivals auf. Auch einige wichtige Preise wurden schon 
abgestaubt und nun geht es Mitte 2024 zum 3. Mal nach Europa. 

In 45 Tagen werden dann 9 Länder bereist und mit grandiosen Konzerten versorgt…… natürlich auch wieder in den „Music Star“ zu Norderstedt ! Das neue Album Everywhere Now bringen sie natürlich mit.  

Die Musik der (Big-)Band ist gespickt mit Elementen bekannter Classic-Rock-Bands, mit traditionellem Blues, Soul und Rock’n’Roll, mit Einflüssen von New Orleans, Alabama und der Kleinstadt Ontario. 

bywatercall.com      WDR      Music Star

 

HANNAH ALDRIDGE & BAND ( USA ) - 5.5.2024

Hannah Aldridge nun zum 4. Mal in Norderstedt, diemal mit ihrer komplette Band.

Hannah Aldridge´s Auftritte sind energiegeladen und mit lebendigen Stimme singt Hannah stimmungsvolle Balladen und Southern Rock. In ihren Zwanzigern begann Aldridge mit Hilfe des Singer-Songwriters Jason Isbell Lieder zu schreiben. Hannahs neuestes Album „Gold Rush“ erreichte die Spitze der prestigeträchtigen Charts der Americana Music Association.

Geboren und aufgewachsen in Muscle Shoals, als Tochter des Alabama/Nashville Hall of Fame Mitglied und weltweit bekannten Pedalsteel Player Walt Aldridge , ist Hannah in puncto Talent etwas ganz Besonderes mehr als nur eine elektrisierende Livekünstlerin.

Mit einer Stimme, die zu gleichen Teilen düster und melodisch ist, ist sie eine begabte Geschichtenerzählerin, deren Lieder beruhigend wirken wie ein Schlaflied oder knallend wie eine Peitsche, sofort fesselnd, mit einem Hauch von Gefahr, um die Verletzlichkeit zu verbergen. Düster und unwiderstehlich fesselnd erzählt sie ihre Geschichten mit der Überzeugung einer Kirchenglocke, die durch die Straßen einer kleinen Stadt in Alabama läutet.

Wie sie in ihrem Lied Aftermath sagt : „Ich wurde im Kreuzfeuer geboren“

Hannah macht sich durch ausgedehnte Tourneen in den USA, Europa und Australien immer mehr einen Namen. Ihre Musik umfasst Americana, Dark Country und Rock, was zu einem äußerst individuellen Stil führt.

Eine kurze Schottland-Tournee mit ihrer Band, zu der auch ihr langjähriger Stargast Lachlan Bryan (Melbourne) gehört, präsentiert Songs aus ihrem atemberaubenden neuen dritten Album „ Dream of America“ , das weltweit 5-Sterne-Rezensionen erhalten hat.

Könnte einen Raum mit ihrem eigenen Strom füllen ... Tagesrekord

Aldridges Musik ist ein klanglicher Genuss, da sie stilistisch aus vielen verschiedenen musikalischen Pinselstrichen schöpft – Billboard Magazine


Album Rezension        Webseite

 

THE PINK STONES ( USA ) - 6.5.2024

Das zweite Album der in Athen, Georgia, ansässigen Pink Stones ist so ziemlich das, was man sich von einer Band aus einer so traditionsreichen, vielseitigen Musikszene vorstellen würde: kreativ, lustig und äußerst originell. Wie die lokalen Legenden, die die Szene vor ihnen ebneten – The B-52's, REM, Love Tractor und Widespread Panic und andere – klingen sie alle nicht gleich, haben aber eine gewisse Gemeinsamkeit in ihrer Hingabe, einfach großartige Musik zu schreiben, die man einfach lieben muss .

„You Know Who“ , co-produziert von Henry Barbe (Drive-By Truckers, Deerhunter) und Frontmann Hunter Pinkston, ist eine brillante Mischung aus klassischem Country und Indie-Rock. Der Opener des Albums, „Roses & Poppies“, klingt wie ein klassischer Texas Waltz, aber erst der nächste Song, das süchtig machende Cosmic Country „Baby, I'm Still Right Here (With You)“ mit einem Duett mit Nikki Lane , besiegelt das handeln. „Who's Laughing Now“ mit Teddy and the Rough Riders ist ein weiterer offensichtlicher Höhepunkt des Albums. Das Album enthält auch Auftritte von John James Tourville (von The Deslondes) und Annie Leeth.

Pinkstons klarer, aber unverwechselbarer Gesang macht deutlich, wie viel Spaß er an diesen Songs hat, und das macht den Reiz noch größer. Die Band besteht aus lokalen Musikern, die in anderen in Athen ansässigen Bands spielen (darunter ehemalige Mitglieder der Drive-By Truckers und The Glands). „Bei dieser Platte habe ich versucht, alles, was ich als Zuhörer und Musiker liebe, in eine Sache zu packen, ohne dass es zufällig klingt“, sagt Pinkston. „Natürlich gibt es in unserer Musik viel Country und Rock, aber auch viel Gospel, Soul, Psych und Dub. Ich wollte wirklich, dass all diese Dinge friedlich in einer Platte zusammenleben.“

Diese Freude ist offensichtlich, selbst wenn man „You Know Who“ nur beiläufig hört . Und der vielseitige Charakter seiner Einflüsse trägt nur zum Charme der Musik bei und fügt sich ganz natürlich in die beeindruckende Geschichte Athens ein.  

www.thepinkstones.com  BANDCAMP

 

SALUT ( D ) - 11.5.2024

SALUT, ist eine eingespielte Band – dr, key, b, voc, 2 git – aus Hamburg. Die band hat viel Spaß am gemeinsamen Musizieren und spielen ausschließlich Eigenkompositionen mit deutschen Texten.  
Das gemischte Repertoire umfasst über 20 Stücke aus dem Bereich Rock & Pop mit Einflüssen aus Soul, Funk und Jazz.
Die letzten Auftritte hatte Salut beim Festival 48-Stunden Jenfeld, in der Klangbar in Bergedorf und im Waldhuuske in Rosengarten.

SALUT

 

ERIC BRACE & TOM JUTZ ( USA ) - 14.5.2024

Last Train Home Musiker nun als Duo unterwegs….

Eric Brace und Thomm Jutz kamen vor zwei Jahrzehnten getrennt nach Nashville, jeder mit einer gut laufenden Musikkarriere.

Jetzt sind sie ein formidables Duo und ihre Partnerschaft ist eine außergewöhnliche Summe ihrer jeweiligen Begabungen.
Eric zog von Washington D.C. nach Nashville, wo er seine gefeierte Roots-Rock-Band Last Train Home leitete.
Sie wurden 2003 von der Washington Area Music Association zum „Künstler des Jahres“ gekürt und zogen ein Jahr später nach Nashville um.
Thomm wuchs in Deutschland auf, wo er als zehnjähriger Junge die „Outlaw“-Legende Bobby Bare in einer Fernsehshow singen sah.
Es war wie ein Blitz aus heiterem Himmel, und in diesem Moment wusste Thomm, dass seine Zukunft in Nashville lag. (Kann man es ihm verdenken? Die Kraft von Bare, der „Pour me another
tequila, Sheila, take off that red satin dress“ war dem Jungen nicht entgangen.) Während er durch Europa tourte und in Rockbands Gitarre spielte, sparte Thomm sein Geld und träumte weiter von Nashville. Bei seinem zweiten Versuch gewann er die Einwanderungslotterie (ja, so etwas gibt es) und machte sich auf den Weg nach Music City. Dort wurde er sofort zu einem unentbehrlichen Sideman für Größen wie Nanci Griffith, Mary Gauthier, David Olney, Kim Richey und anderen, während er gleichzeitig ein Studio und einen Ruf als Produzent und Songschreiber aufbaute.
Eric hatte in der Zwischenzeit Last Train Home zu einer beachtlichen Tournee-Einheit ausgebaut, aber auch Red Beet Records gegründet, ein Label, das ein Auge auf all die Talente in East Nashville geworfen hatte.
Ein Nachbar war der Journalist und Songwriter Peter Cooper, dessen Debütalbum Eric auf
Red Beet veröffentlichte. Aus der Freundschaft zwischen Eric und Peter entwickelte sich ein Duo, das im Laufe von vier Alben und Hunderten von Live-Shows in den USA Kritiker und Publikum beeindruckte.
Hunderte von Live-Shows in den USA und Europa. Die beiden erhielten außerdem eine Grammy-Nominierung für die beste Kinderplatte nach der Aufnahme von I Love: Tom T. Hall’s Songs of Fox Hollow.

Als sie eines Abends im Vorprogramm von Nanci Griffith auftraten, erkannten Brace und Cooper, dass der Mann, der mit ihr Gitarre spielte, Thomm, jemand war, mit dem sie mit dem sie ihre musikalische Reise teilen wollten.

Als Thomm sagte, dass das Gefühl auf Gegenseitigkeit beruhte, war das Trio Brace/Cooper/Jutz geboren. Zwei kraftvolle Alben folgten: Profiles in Courage, Frailty & Discomfort und Riverland (beide bei Brace’s Red Beet Label).
Auf diesen Alben stehen Songs von Brace und Cooper Seite an Seite mit denen von Thomm, der bei den IBMA Awards 2021 als Songwriter des Jahres ausgezeichnet wurde.
Bluegrass Awards gewann. Seine Songs wurden von Dutzenden von Künstlern aufgenommen, und er unterrichtet Songwriting an der Belmont University.
Thomms Soloalbum To Live in Two Worlds wurde 2020 für einen Bluegrass-Grammy nominiert, und er wurde in einer Ausstellung „American Currents“ in der Country Music Hall of Fame & Museum zu sehen.
Der tragische Tod von Peter Cooper im Dezember 2022 hat Eric und Thomm dazu veranlasst, ihren musikalischen Weg neu zu überdenken, aber eine Sache hat sich mit Klarheit: Sie müssen weiterhin gemeinsam Musik machen.
Im Juni 2023 nahmen sie 14 Songs in Thomms Studio auf, und das daraus resultierende Album Simple Motion wird Ende 2023 auf Erics Label Red Beet erscheinen. Ihr fließendes akustisches Gitarrenspiel und ihre geschickten Gesangsharmonien werden weiterhin zu hören sein, alles im Dienste der Lieder, Lieder über Mühlenarbeiter, Volkshelden, Astronauten, Liebende, Matrosen und Soldaten, Lieder über alltägliche Kämpfe, Herzschmerz und Triumphe. In einer Zeit der Teilung suchen – und finden – Eric und Thomm Verbindung.

ericbrace.hearnow.com/    Thomm Jutz

 

THE SCREAMING WHEELS ( Croatia ) - 16.5.2024

The Screaming Wheels wurde im September 2018 gegründet, kurz bevor sie sich für die 10. Croatian Blues Challenge (Pula, Kroatien) bewarben, die im November 2018 stattfand, wo sie in der Kategorie „Solo/Duo“ gewannen.

Für Kroatien traten sie bei der 35. International Blues Challenge (Memphis, USA) im Januar 2019 an, wo die Kritiker und Fans sie als „kroatische Sensation“ bezeichneten.

Sie haben sich entschieden, nicht als Duo, sondern als Band aufzutreten, sodass die Band mittlerweile neben Leo Andjelkovic (Gesang, Gitarre) und Denis Makin (Gitarre, Gesang), aus Slavica Tucakov (Bass) und Erle Djurdjevic (Schlagzeug) besteht.

Denis und Leo sind seit ihrer Kindheit befreundet und haben in zahlreichen Bands und Musikprojekten zusammengearbeitet und da sie beide den Blues lieben, war die Gründung dieser Band ein logischer Schritt.

Während Denis Makins Gitarrenpassagen im „Chicago-Blues-Style“ mit einer starken Verbindung zum „Traditional-Blues“ daherkommt, steuert Leo Andjelković's mit seiner elektrifizierten Akustikgitarre eine ungeheuer dichte Rockbasis und ungeheuer viel Rumble bei.

Auch bei den ruhigen Stücken zeigen die beiden, dass sie ihr Instrument wirklich beherrschen. Das alles, versehen mit einem treibenden Rhythmusteppich, hervorragend zelebriert von Schlagzeug und Bass, macht den Abend zu einem schweißtreibenden Erlebnis, auch für Nichttänzer.

The Screaming Wheels

 

CATFISH ( GB ) - 22.5.2024

Catfish ist eine britische Blues Rock aus Sussex im Süden Englands.

Die vier Musiker Matthew Long (Gitarre, Gesang), Paul Long (Keyboards, Gesang), Dusty Bones (Bass) und Kevin Yates (Schlagzeug) begannen 2014, in Pubs in Sussex aufzutreten. Sie benannten sich nach dem Catfish Blues von Robert Petway (1941).

Ihr erstes Album So Many Roads mit Coverversionen klassischer Bluessongs erschien im Januar 2015 und erreichte Platz eins der IBBA (Independent Blues Broadcasters Association) Airplay Charts. Zu Ehren B.B. Kings brachten sie Anfang 2016 die  EP When BB Sings the Blues heraus ( Platz 5 der Airplay Charts). Im gleichen Jahr wurde die Band für einen Britischen Blues Award  in der Kategorie „Blues Band“ nominiert, musste aber den  Nimmo Brothers den Vortritt lassen. Paul Long gewann jedoch in zwei Kategorien: „Keyboard Player“ und „Independent Blues Broadcaster“ (er hat eine eigene Radiosendung. Pauls Sohn Matt wurde dritter in der Kategorie „Young Artist“.

Das zweite Album der Band Broken Man erschien im Januar 2017; es enthielt überwiegend Eigenkompositionen. Auch dieses Album erreichte Platz eins der IBBA Airplay Charts. Zudem wurde es zum Album of the Year 2017 gewählt.

2018 wurde die Band mit dem UK Blues Award in der Kategorie „Regional: Blues Act of the Year – England“ ausgezeichnet. Im Mai 2019 brachten Catfish, mittlerweile mit Adam Pyke am Bass, ihr drittes Album Burning Bridges auf den Markt, das überwiegend gute Kritiken erhielt.

Catfish      Wikipeda

 

JIMMIE AND THE SLEEPERS ( Canada ) - 24.5.2024

Jimmy and the Sleepers sind eine groovige, rockige kanadische Blues-Band. Sie verbinden traditionellen Blues mit einer originellen Note. Jimmy ist ein Slide-Gitarren-Spezialist und kennt sich bestens mit den Meistern des Slides aus. Die rhythmische Interaktion zwischen Gitarre und Mundharmonika ist erfinderisch. Jimmy und Jared repräsentieren ihre indigenen Wurzeln (Cree) auf kraftvolle, ehrliche und verletzliche Weise. Jareds gefühlvolle und starke Stimme, Jimmys bissige Slide-Gitarre und das intensive Zusammenspiel sind die Stärken der Band. Auch ihre Live-Shows sind bekannt für die starke Einbindung und Beteiligung des Publikums. Mit zwei Jahrzehnten Erfahrung haben sie ihr Handwerk und ihre Marke perfektioniert.

Auszeichnungen:
- Inducted into the Edmonton Blues Hall of Fame in the Performer Category (Jimmy Guiboche)
- 2-time Memphis Blues Challenge Winner representing Edmonton, Canada, at the IBC in Memphis
- Blues Recording of the Year - Western Canadian Music Awards, nominee
- Guitar Player of the Year - Calgary Blues Music Association, nominee
- Blues Album of the Year - Edmonton Music Award, nominee

Line-Up
Jimmy Guiboche
Jared Sowan
Chris Brzezicki 
Ethan «Shorty» Askey 
Big Bill Hobson 

www.jimmyandthesleepers.com/

 

FESTIVAL AM SEE im Stadtpark Norderstedt, Waldbühne ( D ) - 1.6.2024


Schon zum 16. mal veranstaltet die Music-Werkstatt, Norderstedt und die Stadtpark GmbH das „FESTIVAL AM SEE“. Die Waldbühne im Norderstedter Stadtpark wird am 1. Juni das Motto „LOCAL HEROES“ tragen und ab 15:30 Uhr eine große Bandbreite an musikalischen Darbietungen präsentieren. Alle teilnehmende Bands haben eins gemeinsam: sie kommen aus Norderstedt oder haben Mitglieder von hier.
Eröffnen wird um 15:30 Uhr die Band Splash. Splash ist das großartige Inklusions-Music-Projekt der Musik-Schule- und der Lebenshilfe Norderstedt e.V.. Hier spielen Menschen mit und ohne Handycap Songs und leben ihre Leidenschaft.
Die Band Flashback ist schon Jahrzehnte eine feste Institution. Sie sind Fans der Woodstock Ära und ihr Rock geht ins Blut. Ihre Eigenkompositionen sind von hoher Intensität, Dynamik und wurzeln im Blues und Rock der 60er und 70er Jahre.
Baja ist eine Band der Generationen. Gestandene Musiker mit einer jungen Frontfrau. Ihr Spektrum basiert auf Soul, besitz aber auch jazzige Züge bis hin zu anspruchsvollem Pop. Ihre Songs werden auf Englisch oder Deutsch und groovige Instrumente sind wie gemacht für einen schönen Frühsommerabend.
The Fabulous Pigsty Brothers - Die fabelhaften Schweinestallbrüder aus Norderstedt bringen viele Einflüsse, viel Erfahrung und reichlich Enthusiasmus auf die Bühne. Egal ob ein Soul-Evergreen aus den Fünfzigern oder eine Hardrock-Ballade aus den 2010ern, sie machen es zu ihrem Ding.
Den Abschluss werden Staggering Leech geben. Mit ihrer brandneuen CD und Vinyl Doppelalabum präsentieren sie ihren Kraftvollen Rock jetzt in deutscher Sprache. Seit 2002 rocken sie in Norddeutschland und man hört ihrem Hard Rock immer wieder die Einflüsse ihrer Helden Bon Scott oder auch Robert Plant an.
Wie bei allen Konzerten der Music-Werkstatt ist auch bei diesem Familienevent der Eintritt frei! Das eine oder andere Spendenschwein wird umhergehen und wer die Musik Wertschätzen möchte, soll das gerne tun.

 

THE COMPLETE RECORDINGS OF HEZEKIAH PROCTER ( Kanada ) - 20.6.2024


Basierend auf der Lebensgeschichte und dem Werk der fiktiven Country Legende Hezekiah Procter. Ein absoluter Lekkerbissen, nicht nur für Country Freunde.
„The Complete Recordings of Hezekiah Procter (1925 – 1930)“ ist eine CD-Box, ein Roman und ein experimentelles Aufnahmeprojekt des gefeierten Songwriters Li’l Andy aus Montreal. Das Album basiert auf der „Lebensgeschichte“ der fiktiven Countrymusik-Legende Hezekiah Procter und wurde mit antikem Equipment aus den 1930er Jahren aufgenommen, um einen authentischen Sound der 78-rpm-Ära zu erzeugen. Eine verblüffende Erfindung des Künstlers, den No Depression als „Montreals derzeit größten Country-Songwriter“ bezeichnet.

Über Li’l Andy: Die New York Times beschreibt Li’l Andy als „…einen Künstler, der die Bühne mühelos mit seiner Baritonstimme und seinen einnehmenden Scherzen zwischen den Liedern beherrscht…“. Die Village Voice nennt seine Musik „Roots-basierte Americana, die es wirklich verdient, gemacht zu werden“. In den letzten zehn Jahren hat er vier Alben veröffentlicht, ist ausgiebig durch Kanada getourt und wurde vom Cult MTL Magazine fünf Jahre in Folge zum „Best Country/Folk Act“ gekürt.

www.lilandy.net            When The Fire Comes Down

 

 

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Fragen, Anregungen etc. :

Wolfgang Sedlatschek: 0172 45 34 24 - bitte keine Coverbands
musicstar@harksheide.de   oder  buchung@harksheide.de

des Weiteren steht schon fest: hier nachsehen.